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Por: Juan Pablo Lizarazo



El Break Dance, el principal elemento del hip hop, por no decir el primero y más importante, es el impulsor de la cultura Hip Hop en el país. El bailarín profesional y profesor de Break Dance certificado por el Ministerio de Deporte y Comité Olímpico colombiano, Daniel Velázquez, mejor conocido como Dhgost en el mundo del break, cuenta como esta actividad le ha cambiado la vida. Del impacto que ha tenido en su barrio y en toda Colombia.
Daniel, con 16 años de experiencia, empezó bailando en las calles de su barrio Villas del Rincón, puesto que gran parte de su tiempo se la pasaba en la calle. Al observar un grupo de jóvenes de una agrupación llamada Freakdancer practicando esta actividad fue amor a primera vista.
"Yo aún me hablo con Nelson y El Parce, mis primeros amigos en el Breaking. Ya posteriormente conocí al grupo Special Moves, que fue de los grupos más representativos en Bogotá y de toda Colombia".
"¿Qué que tiene que ver el break con la cultura hip hop?: pues todo. El break fue de las primeras, por no decir que la primera manifestación de la cultura en Colombia" — comenta Daniel —. "Todos los raperos duros que ustedes conocen de aquí, empezaron haciendo break. Es el primer elemento que se manifestó, después se fueron dando los otros elementos como el MC (Maestros de Ceremonia) los grafiteros, etc. Sin embargo, fue el Break el primero en mostrarse".
Daniel encontró el baile como una forma de catarsis, una forma de liberarse de la realidad que atormenta a muchas personas en barrios en donde la violencia, delincuencia y problemáticas sociales son sinónimo de cotidianidad.
¿Por qué empezó a enseñar break dance?
"Yo veo el break como una forma de canalización de energía, porque para nadie es un secreto que en los barrios existen distintos problemas en donde los jóvenes tiene mucha energía, pero la enfocan en donde no deben, hacen cosas que no están bien. Por eso me comencé a meter en los procesos de enseñanza, motivado por la idea de cambiarle la vida a los jóvenes, de ver una sonrisa o esa alegría de aprender un paso nuevo. Eso fue lo que me motivó".
Actualmente, Daniel está alejado de los procesos de enseñanza juvenil en barrios vulnerables, para enfocarse en resultados competitivos y atléticos de la misma disciplina. Sin embargo, quiere volver a su barrio con más herramientas, reconocimiento y experiencia para brindar más valor a lo que está haciendo. El Break Dance se presenta como una herramienta crucial para la transformación social en comunidades vulnerables a la violencia. La inclusión de esta disciplina en los Juegos Olímpicos de París 2024 amplifica su visibilidad y, como resultado, se reconoce con mayor seriedad el esfuerzo y dedicación que implica esta forma de expresión. Esto brinda una oportunidad invaluable a los jóvenes talentos provenientes de entornos desfavorecidos para forjar un camino en el ámbito deportivo y artístico.
Daniel considera que la mentalidad purista de la marginalización del Break, en donde se prioriza mantenerse ocultos al mundo, no ayuda a evolucionar y los deja estancados en el pasado.
"Hoy en día todo está en constante cambio. La tecnología nos ayuda cambiar, a evolucionar, nos da la facilidad de desarrollar y de seguir descubriendo más. Para mí que el Breaking se encuentre en los olímpicos es una gran oportunidad. No significa que el Breaking vaya a desaparecer de los barrios, todo lo contrario, va a ampliar la cultura, creando una conciencia colectiva y un impacto positivo más amplio en los distintos ámbitos".
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"De hecho, el Breaking nació por la competencia, por la rivalidad que había entre pandillas. Antes, cuando se juntaban para enfrentarse a cuchillo, golpes y otras formas de violencia, llega el Breaking, convirtiendo la violencia física en una guerra de estilos en donde ganaba el que bailara mejor en el parque".
Los bailes que se realizan en el Break pueden ser improvisados o preparados con anterioridad.
"Cuando ya estás en nivel competitivo, como yo que estoy en ese proceso, debes ser más preciso en cada uno de los rounds. La estructura de los rounds debe estar muy bien calculada. De hecho, ya existe una estructura de los rounds para que estos sean muy efectivos".
A través de este arte también se puede contar una historia. Esta competencia no se limita únicamente a pasos complejos en distintas pistas, sino que cuenta algo por medio del lenguaje corporal explícito. Existe otra modalidad de exponer el Breaking, la creación de coreografías y diferentes eventos en donde se prepara el baile para la presentación.
"Eso es lo bonito del Breaking que tiene unas perspectivas distintas de vivirse desde nivel competitivo, artístico y social".
Al igual que en otras disciplinas, tanto deportivas como artísticas, tienen sus diferentes metas a gran escala. Así como un ciclista de alto rendimiento puede aspirar a ganar un Tour de Francia, un B-boy o B-girl (persona que realiza Breakdance), en el ámbito competitivo busca obtener una Red Bull BC One.
"La Red Bull BC One es un objetivo muy ambicioso, ya que marca la historia del Breaking a nivel mundial".
Sin embargo, las competencias no se limitan al ámbito individual.
"Tiene razón, hay plataformas como los Juegos Olímpicos y competencias grupales como el Battle of the Year, qué representan oportunidades para los grupos que aspiran a alcanzar el éxito máximo".
Aunque las competencias son un elemento importante que brinda valor y objetivos a los competidores, el amor por el arte supera cualquier competencia mundial que exista.
"Siento que las personas que practican arte o deporte, más que por conveniencia económica, lo hacen por amor. Ese es el factor determinante que los lleva a alcanzar un nivel muy alto. Por supuesto, al alcanzar ese nivel, reciben reconocimiento y participan en dinámicas competitivas, pero más allá de eso, es el proceso que deben vivir para convertirse en la persona que obtiene ese trofeo o medalla. Para mí, lo más importante es el desarrollo que debo experimentar, más que el resultado en sí".
El Breaking, al ser un deporte muy versátil, se nutre de una amplia gama de estilos de baile, desde los pasos de capoeira hasta los movimientos de salsa. Por consiguiente, se divide en cuatro ramas principales. Cada una contiene los movimientos fundamentales del break.
"En primer lugar, está el top rock, que abarca todos los pasos que el bailarín realiza de pie, influenciados por estilos como el jazz, funk, soul y disco. Luego, encontramos el footwork, que comprende todos los movimientos realizados en el suelo con los pies, rodillas y manos, ofreciendo una infinidad de posibilidades y combinaciones. En tercer lugar, se encuentran los powermoves, los movimientos acrobáticos que requieren un alto nivel de destreza. Finalmente, están los freezes, los pasos congelados, donde el bailarín detiene el movimiento en una postura demostrando habilidades de alta dificultad".
La complejidad de esta práctica continúa evolucionando con el tiempo, ofrece nuevas facilidades y, a su vez, aumenta la dificultad de ejecución de los movimientos.
La relación estrecha que tiene el Breakdance con el rap puede ayudar a entender la completa y compleja estructura del Breaking.
"Al igual que el rap, el Breaking sigue una estructura definida en la creación de sus pasos, y de la misma manera que el rap, también se puede improvisar, es decir, hacer Freestyle. En el Break, esta improvisación permite representar diversos elementos, como por ejemplo el movimiento del agua, mediante nuestra danza".
La realización de los diferentes elementos del Hip Hop siempre da lugar a la misma conclusión. Todos son una representación de lo mismo, pero en diferente manera.
"Todo va a lo mismo, todo va al mismo punto, desde la creación de una bicicleta o la creación de una coreografía, mantienen una fórmula, pero en diferentes manifestaciones".
Daniel sigue bailando y aspira llegar a Red Bull BC one, conseguir experiencia y herramientas que le ayuden a crecer en su carrera como educador de Breakdance. Quiere viajar, conocer el mundo y luego volver para brindar apoyo en donde creció, ayudando a su comunidad por medio del ejemplo, incitando a los jóvenes a reunirse a las sesiones de Breaking alejándolos del hampa, la drogadicción y la violencia.
¿Cómo ve el futuro del break en Colombia?
"Grande, por acciones como las que estamos haciendo, siendo no solo yo, varias personas han puesto su grano de arena. Muchas otras personas han logrado tener mejores resultados que los míos, y eso es importante, sea yo o otra persona, deben estar las personas que hagan los cambios".
El Break se puede realizar de muchas formas, pero el formato más popular y por el que más se reconoce es el competitivo.

